Veelgemaakte fouten bij interieurfotografie

(en hoe ik ze voorkom)

Een prachtig ontwerp betekent niet gelijk dat het ook prachtige en sterke foto’s oplevert. Interieurfotografie is meer dan een mooie ruimte vastleggen. Er komt stiekem best veel kijken om de perfecte foto’s van een project te krijgen. Je kunt namelijk een ruimte binnenlopen die in het echt perfect aanvoelt, de materialen kloppen, de indeling is doordacht, maar op beeld valt het ineens plat en doet het geen eer aan je ontwerp. In deze blog neem ik je mee in veelgemaakte fouten bij interieurfotografie. Ik wil je laten zien wat het verschil is tussen “een foto maken” en een interieur met sfeer vastleggen.

1. Geen duidelijke voorbereiding

Een veelgemaakte fout is denken dat interieurfotografie op locatie wel goedkomt, want de ruimte is nu eenmaal al prachtig. Tuurlijk kan je op locatie veel doen, maar voorbereiding maakt echt een groot verschil.   

Wat wordt er dan vaak vergeten:

• Geen vooraf afgestemde shotlist

• Onvoldoende inzicht in het doel van de beelden

Precies om die reden plan ik graag een kennismaking om alle wensen van tevoren door te spreken. Zijn de beelden voor social media waar liggende beelden belangrijk zijn of bedoeld voor je portfolio? Die context bepaalt mijn keuzes met fotograferen: meer overzicht, meer detail, verticale of horizontale beelden.

2. Onrust in styling

Een interieur kan prachtig ontworpen zijn, maar de styling kan op beeld enorm storen.

Denk aan:

• Teveel accessoires op één plek

• Bloemen die te dominant aanwezig zijn

• Een styling die in het echt klopt, maar in beeld te veel wordt

Wat in het echt prachtig oogt kan op beeld snel als te veel beschouwd wordt. Op locatie lopen we er altijd samen doorheen, gaan we schuiven, halen producten weg en voegen iets toe. Het is vaak millimeterwerk. Een stoel iets draaien. Een vaas, iets naar achter. Een gordijn net anders laten vallen. Het klinkt heel simpel maar op beeld heeft het een groot effect. Daarom kijken we tijdens een shoot live mee op de laptop om zo te zien wat er qua styling nog verschoven mag worden of zelfs weggehaald kan worden.

3. Verkeerd gebruik van licht

Een belangrijk onderdeel van interieurfotografie is licht. Te fel kunstlicht kan kleuren vertekenen, terwijl te weinig natuurlijk licht kan een ruimte somber maken. Persoonlijk werk ik zoveel mogelijk met natuurlijk licht, aangevuld met kunstlicht waar het een toevoeging heeft. Voor een keukenzaak kan het belangrijk zijn om de maatwerkverlichting te laten zien, dan werken we daar zeker mee.

4. Geen balans tussen overzicht en detail

Wat ik vaak voorbij zie komen zijn interieurprojecten die bijna meer als vastgoedproject zijn gefotografeerd dan als interieurreportage. Daarmee bedoel ik dat het een serie is waarin alleen overzichtsfoto’s zitten en de sfeer mist.  Een serie met alleen detailbeelden klopt ook niet. Je wilt bij goede interieurfotografie snappen hoe de ruimte in elkaar zit en voelt.

De reportage bouw ik daarom altijd op uit:

- Overzichtsbeelden: hoe zit de ruimte in elkaar?

• Mediumshot: balans tussen de ruimte en details

• Detail: materialen en texturen.

Samen vormen die beelden één geheel, een serie die klopt. Goede interieurfotografie versterkt je portfolio, trekt de juiste klanten aan en zorgt dat de reportage tijdloos blijft.